lundi 15 juin 2009
vendredi 5 juin 2009
Ricardo LEON, PHOTOGRAPHE
Photographies de Ricardo Leon, regard du Chili. Fotos de Ricardo Leon, desde Chile.
samedi 30 mai 2009
Probando conexion y calentamiento en Francia
Técnicos en Francia: Christophe y Fabrizio. 27 de mayo 2009
mercredi 13 mai 2009
Danse au seuil du monde/Danza en el umbral del mundo.
Simultanée à/ Simultaneo en:
Strasbourg, FRANCE: 27 mai, 20:00H Salle Evolution, Portique, 14, rue René Descartes 67000. Université de Strasbourg.
Santiago, Chile: 27 de mayo, 14:00, Sala Isidora Zegzers, Compañia 1264, Santiago Centro, Universidad de Chile.
Vivian Fritz, gestora y organizadora del proyecto.
Bailarina y coreógrafa, egresada de la Universidad de Chile, realizó estudios de pedagogía en Artes plásticas en la PUC, Chile. Fundadora del grupo de danza Acontraluz, laboratorio experimental educativo, Chile .Ha trabajado en varias experiencias educativas con la danza. Actualmente realiza estudios de postgrado en la Universidad de Estrasburgo Francia. Por medio del proyecto « Danse au seuil du monde » ella propone una danza colaborativa e interdisciplinaria a través de la Web que permita unir espacios y temporalidades imposibles en la realidad.
CON LA AYUDA/AVEC LE SOUTIEN DE:
EQUIPO PARTICIPANTE
FRANCIA
Dirección general y coreografía: Vivian Fritz
Bailarines: Sendy Rios, Adele Desoubeaux, Vicente Vargas.
Diseño y publicidad: Florencia Escalante
Colaboración técnica y prensa: Natalia Lezcano.
Multimedios: Christophe Cerdan, Marc Levy, Claude Evrard. Departamento Audiovisual de la DUN, Universidad de Strasbourg
Videasta: Nathalie Baranger.
Expositor:
David Le Breton, profesor de estado, sociólogo y antropólogo de la Universidad de Estrasburgo.
Con el apoyo del: « Laboratorio Laboratoire EA 3402 Approches contemporaines de la création et réflexion artistique”. UFR Art. Universidad de Estrasburgo.
Traductores:
Marcela García, Jorge Iván Segura
CHILE
Gloria Fredes: coordinación.
Karen Arias : Coreografía.
Tomas Nuñez: Fotógrafo
Bailarines:Constanza Castro, Maria de los Angeles Joffré, Cristian Hewitt,
Músico: Claudio Aravena
Moderador
Gonzalo Leiva, profesor
Universidad Católica de Chile
Profesor Expositor:
Margarita Schultz, Profesora y doctor en filosofía, Universidad De Chile.
Con apoyo del Centro de Extensión de la Universidad de Chile.
LE PROJET/El PROYECTO
Le projet « Danse sur le seuil du monde » voit le jour comme résultat de différentes recherches et nécessités artistiques ayant une relation avec le création chorégraphique ; et également de nécessités personnelles de raprocher des personnes et des lieux qui se trouvent éloignés.
Durant le projet, tant à Santiago du Chili qu’à Strasbourg, sont venus s’ajouter différents participants motivés par la possibilité d’utiliser les nouveaux moyens technologiques comme outil intelectuel et perceptif. Les réflexions autour des nouveaux questionnements chorégraphiques comme : la distance, la temporalité, danseurs vivants en direct versus danseurs virtuels en temps réel, ouvrent sur la discussion créative autour de l’expérience de créer de forme conjointe une chorégraphie avec des danseurs qui ne se rencontrent pas physiquement.
Les moyens de communication et les techniques nouvelles qui s’unissent dans cette œuvre prétendent ouvrir sur un espace à partager avec d’autres dans une ambiance chaleureuse, interculturelle, d’échange créatif, experimental et sensible. Le « seuil » est généré par l’écran qui unit deux espaces oposés de la planète, avec des temporalités différentes et avec des personnes qui se rencontrent et partagent. Le « seuil » est également l’inspiration de notre recherche chorégraphique, dans la mesure où le seuil est un espace neutre où s’unissent différentes métaphores comme la vie et la mort, la prison et la liberté, un espace connu et l’autre inconnu, etc.
La danse créée en commun à travers une scène déployée virtuellement sur le Web, se projette comme une danse infinie et de cohésion entre les participants actifs et les participants observateurs.
Durant le projet, tant à Santiago du Chili qu’à Strasbourg, sont venus s’ajouter différents participants motivés par la possibilité d’utiliser les nouveaux moyens technologiques comme outil intelectuel et perceptif. Les réflexions autour des nouveaux questionnements chorégraphiques comme : la distance, la temporalité, danseurs vivants en direct versus danseurs virtuels en temps réel, ouvrent sur la discussion créative autour de l’expérience de créer de forme conjointe une chorégraphie avec des danseurs qui ne se rencontrent pas physiquement.
Les moyens de communication et les techniques nouvelles qui s’unissent dans cette œuvre prétendent ouvrir sur un espace à partager avec d’autres dans une ambiance chaleureuse, interculturelle, d’échange créatif, experimental et sensible. Le « seuil » est généré par l’écran qui unit deux espaces oposés de la planète, avec des temporalités différentes et avec des personnes qui se rencontrent et partagent. Le « seuil » est également l’inspiration de notre recherche chorégraphique, dans la mesure où le seuil est un espace neutre où s’unissent différentes métaphores comme la vie et la mort, la prison et la liberté, un espace connu et l’autre inconnu, etc.
La danse créée en commun à travers une scène déployée virtuellement sur le Web, se projette comme une danse infinie et de cohésion entre les participants actifs et les participants observateurs.
Toutes les sensations et expériences seront récupérées au moment final quand sera généré un forum de discussion qui sera ouvert par le professeur David Le Breton à Strasbourg et le professeur Gonzalo Leiva à Santiago du Chili, avec l’objectif de matérialiser les idées, les réflexions et les découvertes de tous les participants.
"DANZA EN EL UMBRAL DEL MUNDO"
Danza contemporánea, espacio escénico y difusión en tiempo real.
Las tecnologías ligadas a la comunicación han permitido nuevas formas de expresión artística. En este contexto el proyecto « DANSE AU SEUIL DU MONDE » nace como el resultado de diferentes búsquedas artísticas relacionadas con la creación coreográfica y deseos de la gestora del proyecto, Vivian Fritz, de acercar espacios entre Chile (su país de origen) y Estrasburgo (su actual residencia) por medio del uso de la Web.
A lo largo del desarrollo de este proyecto se han unido participantes tanto en Santiago de Chile como en Estrasburgo, Francia, motivados por la posibilidad de utilizar los nuevos medios tecnológicos como una herramienta creativa e intercultural, incorporando experiencias sensibles que se han rescatado en la composición colaborativa a lo largo del proceso coreográfico colaborativo. Las reflexiones alrededor de la distancia, la temporalidad, bailarines en vivo y en directo versus bailarines virtuales en tiempo real, incitan a cuestionamientos en torno a la creación conjunta entre estos dos mundos, los de aquí y los de allá, los presentes-ausentes.
El "umbral" es el concepto de inspiración en la obra, el espacio donde se unen diferentes metáforas como la vida y la muerte, la libertad y la opresión, lo conocido y lo desconocido. Este toma forma en la pantalla que proyecta en tiempo real la ciudad opuesta, en Chile los bailarines de Estrasburgo y en Estrasburgo los bailarines de Santiago de Chile. Espacios con temporalidades diferentes (seis horas de diferencia, estacionaria; otoño-primavera) que convergen en un universo multitemporal y con personas que se encuentran a través de este “umbral”.
La danza creada en conjunto, rompe las barreras de tiempo y espacio por medio del escenario extendido virtualmente en la Web. Al comienzo los ruidos de las dos ciudades enviados en dirección opuesta invitan al movimiento de los bailarines. Un cuento de Mario Benedetti materializa el umbral, el cual se rompe coreográficamente hacia el final de la obra, en el cual encuentros físicos y virtuales rompen las distancias para poder bailar unidos en la puerta que une estos dos mundos.
Todas las sensaciones y experiencias se recuperan en el momento final, y generan un forum de discusión cuya apertura la harán los profesores David Le Breton en Estrasburgo y Margarita Schultz en Santiago de Chile. El propósito es materializar las ideas, reflexiones y descubrimientos de todos los participantes involucrados, activos u observantes.
" Tanz auf der Türschwelle der Welt"
Zeitgenössischer Tanz, szenischer Raum in Realzeit übertragen
Die neuen Kommunikationstechnologien haben neue Formen des künstlerischen Ausdrucks ermöglicht. In diesem Kontext entwickelt sich das Projekt „Tanz auf der Türschwelle der Welt“ als Resultat der künstlerischen Suche nach neuen Formen der Choreographie und dem Wunsch der Leiterin des Projektes, Vivian Fritz, die beiden Räume, Chile (ihrem Herkunftsland) und Straßburg (ihrem derzeitigen Wohnsitz) mithilfe des Internets zu verbinden.
Im Laufe der Ausarbeitung/Entwicklung dieses Projektes haben sich Teilnehmer aus Santiago de Chile sowie aus Straßburg zusammengefunden, um die Möglichkeiten der neuen Kommunikationstechnologien als kreative und interkulturelle Werkzeuge auszuloten. Dabei haben sie ihre eigenen sensiblen Erfahrung hinzugefügt, die sich deutlich in der gemeinsamen Komposition im Laufe des gemeinsamen choreographischen Prozesses gezeigt haben. Die Reflexionen im Bezug auf die zeitliche Distanz, dem Verhältnis zwischen Lifeauftritt und virtuellen TänzerInnen in Echtzeit regen zu Fragen an bezüglich der gemeinsamen Kreation zwischen zwei Welten, zwischen denjenigen, die hier sind, und diejenigen, die dort sind, die, welche anwesend sind, und diejenigen, welche abwesend sind.
Das Begriff der Türschwelle stellt dabei die Quelle der Inspiration für dieses Werk dar. Es ist der Raum, in dem sich verschiedene Metaphern vereinen, wie z.B. Leben und Tod, Freiheit und Unterdrückung, das Bekannte und das Unbekannte. Dieses Verhältnis nimmt auf der Leinwand Form an, auf der sich in Realzeit zwei sich gegenüberstehende Städte projektieren, in Chile die TänzerInnen aus Straßburg und in Straßburg die TänzerInnen aus Santiago de Chile. Es sind Räume mit verschiedenen Zeiten (sechs Stunden Zeitverschiebung, verschiedene Jahreszeiten: Herbst-Frühling), die in einem multitemporalen Universum zusammenlaufen, mit Menschen, die vermittels der Türschwelle sich gegenübertreten.
Der Choreographie, die kollektiv entwickelt wurde, reißt die zeitlichen und räumlichen Barrieren mittels einer Bühne ein, die sich im Internet virtuell ausbreitet. Zu Beginn laden die Geräusche der beiden Städte, die jeweils in entgegengesetzter Richtung durch das Netz gesendet werden, die Tänzer zu Bewegungen ein. Die Kurzgeschichte Mario Benedettis materialisiert die Türschwelle, die am Ende der Choreographie durchschritten wird, auf der die physischen und virtuellen Treffen die Distanzen aufheben, um gemeinsam auf der Türschwelle, die die beide Welten verbindet, tanzen zu können.
Alle Eindrücke und Erfahrungen werden zum Ende hin zusammengetragen und sollen so ein Diskussionsforum ermöglichen, das von den ProfessorInnen David Le Breton in Straßburg und Margarita Schulz in Santiago de Chile eröffnet werden wird. Das Ziel besteht im Anstoßen von Ideen, Reflexionen und Entdeckungen aller Teilnehmer, ob sie nun aktiv teilnehmen oder beobachten.
Danza contemporánea, espacio escénico y difusión en tiempo real.
Las tecnologías ligadas a la comunicación han permitido nuevas formas de expresión artística. En este contexto el proyecto « DANSE AU SEUIL DU MONDE » nace como el resultado de diferentes búsquedas artísticas relacionadas con la creación coreográfica y deseos de la gestora del proyecto, Vivian Fritz, de acercar espacios entre Chile (su país de origen) y Estrasburgo (su actual residencia) por medio del uso de la Web.
A lo largo del desarrollo de este proyecto se han unido participantes tanto en Santiago de Chile como en Estrasburgo, Francia, motivados por la posibilidad de utilizar los nuevos medios tecnológicos como una herramienta creativa e intercultural, incorporando experiencias sensibles que se han rescatado en la composición colaborativa a lo largo del proceso coreográfico colaborativo. Las reflexiones alrededor de la distancia, la temporalidad, bailarines en vivo y en directo versus bailarines virtuales en tiempo real, incitan a cuestionamientos en torno a la creación conjunta entre estos dos mundos, los de aquí y los de allá, los presentes-ausentes.
El "umbral" es el concepto de inspiración en la obra, el espacio donde se unen diferentes metáforas como la vida y la muerte, la libertad y la opresión, lo conocido y lo desconocido. Este toma forma en la pantalla que proyecta en tiempo real la ciudad opuesta, en Chile los bailarines de Estrasburgo y en Estrasburgo los bailarines de Santiago de Chile. Espacios con temporalidades diferentes (seis horas de diferencia, estacionaria; otoño-primavera) que convergen en un universo multitemporal y con personas que se encuentran a través de este “umbral”.
La danza creada en conjunto, rompe las barreras de tiempo y espacio por medio del escenario extendido virtualmente en la Web. Al comienzo los ruidos de las dos ciudades enviados en dirección opuesta invitan al movimiento de los bailarines. Un cuento de Mario Benedetti materializa el umbral, el cual se rompe coreográficamente hacia el final de la obra, en el cual encuentros físicos y virtuales rompen las distancias para poder bailar unidos en la puerta que une estos dos mundos.
Todas las sensaciones y experiencias se recuperan en el momento final, y generan un forum de discusión cuya apertura la harán los profesores David Le Breton en Estrasburgo y Margarita Schultz en Santiago de Chile. El propósito es materializar las ideas, reflexiones y descubrimientos de todos los participantes involucrados, activos u observantes.
" Tanz auf der Türschwelle der Welt"
Zeitgenössischer Tanz, szenischer Raum in Realzeit übertragen
Die neuen Kommunikationstechnologien haben neue Formen des künstlerischen Ausdrucks ermöglicht. In diesem Kontext entwickelt sich das Projekt „Tanz auf der Türschwelle der Welt“ als Resultat der künstlerischen Suche nach neuen Formen der Choreographie und dem Wunsch der Leiterin des Projektes, Vivian Fritz, die beiden Räume, Chile (ihrem Herkunftsland) und Straßburg (ihrem derzeitigen Wohnsitz) mithilfe des Internets zu verbinden.
Im Laufe der Ausarbeitung/Entwicklung dieses Projektes haben sich Teilnehmer aus Santiago de Chile sowie aus Straßburg zusammengefunden, um die Möglichkeiten der neuen Kommunikationstechnologien als kreative und interkulturelle Werkzeuge auszuloten. Dabei haben sie ihre eigenen sensiblen Erfahrung hinzugefügt, die sich deutlich in der gemeinsamen Komposition im Laufe des gemeinsamen choreographischen Prozesses gezeigt haben. Die Reflexionen im Bezug auf die zeitliche Distanz, dem Verhältnis zwischen Lifeauftritt und virtuellen TänzerInnen in Echtzeit regen zu Fragen an bezüglich der gemeinsamen Kreation zwischen zwei Welten, zwischen denjenigen, die hier sind, und diejenigen, die dort sind, die, welche anwesend sind, und diejenigen, welche abwesend sind.
Das Begriff der Türschwelle stellt dabei die Quelle der Inspiration für dieses Werk dar. Es ist der Raum, in dem sich verschiedene Metaphern vereinen, wie z.B. Leben und Tod, Freiheit und Unterdrückung, das Bekannte und das Unbekannte. Dieses Verhältnis nimmt auf der Leinwand Form an, auf der sich in Realzeit zwei sich gegenüberstehende Städte projektieren, in Chile die TänzerInnen aus Straßburg und in Straßburg die TänzerInnen aus Santiago de Chile. Es sind Räume mit verschiedenen Zeiten (sechs Stunden Zeitverschiebung, verschiedene Jahreszeiten: Herbst-Frühling), die in einem multitemporalen Universum zusammenlaufen, mit Menschen, die vermittels der Türschwelle sich gegenübertreten.
Der Choreographie, die kollektiv entwickelt wurde, reißt die zeitlichen und räumlichen Barrieren mittels einer Bühne ein, die sich im Internet virtuell ausbreitet. Zu Beginn laden die Geräusche der beiden Städte, die jeweils in entgegengesetzter Richtung durch das Netz gesendet werden, die Tänzer zu Bewegungen ein. Die Kurzgeschichte Mario Benedettis materialisiert die Türschwelle, die am Ende der Choreographie durchschritten wird, auf der die physischen und virtuellen Treffen die Distanzen aufheben, um gemeinsam auf der Türschwelle, die die beide Welten verbindet, tanzen zu können.
Alle Eindrücke und Erfahrungen werden zum Ende hin zusammengetragen und sollen so ein Diskussionsforum ermöglichen, das von den ProfessorInnen David Le Breton in Straßburg und Margarita Schulz in Santiago de Chile eröffnet werden wird. Das Ziel besteht im Anstoßen von Ideen, Reflexionen und Entdeckungen aller Teilnehmer, ob sie nun aktiv teilnehmen oder beobachten.
FranciaDirección general y coreografía: Vivian Fritz
Bailarines: Sendy Rios, Adelée Desoubeaux, Vicente Vargas.
Diseño y publicidad: Florencia Escalante
Colaboración técnica y prensa: Natalia Lezcano.
Multimedios: Christophe Cerdan, Marc Levy, Claude Evrard. Departamento Audiovisual de la DUN, Universidad de Strasbourg
Videasta: Nathalie Baranger.
Expositor:
David Le Breton, profesor de estado, sociólogo y antropólogo de la Universidad de Estrasburgo.
Con el apoyo del: « Laboratorio Laboratoire EA 3402 Approches contemporaines de la création et réflexion artistique”. UFR Art. Universidad de Estrasburgo.
Traductores:
Jorge Iván Segura, Caroline Viard
Les moyens de communication et les techniques nouvelles qui s’unissent dans cette œuvre prétendent ouvrir sur un espace à partager avec d’autres dans une ambiance chaleureuse, interculturelle, d’échange créatif, experimental et sensible. Le « seuil » est généré par l’écran qui unit deux espaces oposés de la planète, avec des temporalités différentes et avec des personnes qui se rencontrent et partagent. Le « seuil » est également l’inspiration de notre recherche chorégraphique, dans la mesure où le seuil est un espace neutre où s’unissent différentes métaphores comme la vie et la mort, la prison et la liberté, un espace connu et l’autre inconnu, etc.
Des répétitions à Strasbourg. Ensayos en Estrasburgo.
mardi 12 mai 2009
Chile
Coordinación: Gloria Fredes.
Coreografía: Karen Arias.
Bailarines: Constanza Castro, Maria de los Ángeles Jofré , Cristian Hewitt
Fotógrafo: Tomas Núñez.
Arreglos musicales: Claudio Aravena.
Profesor moderador:Gonzalo Leiva, profesor de la Universidad Catolica de Chile.
Karen Arias
Licenciada en artes con mención en danza y Profesor especializado en danza de la Universidad de Chile, inicia sus estudios en Dancen Escuela Karen Connolly.
Durante 3 años, coreógrafa de la Ópera Rock Jesucristo SuperStar, Compañía Kurios Art,
Seleccionada para participar del primer encuentro de coreógrafos de Chile, organizado por el Consejo Nacional de la cultura y las Artes, realizado en la ciudad de Valparaíso (año 2008).
Actualmente, participante activa de la mesa de danza de la VI Región, Jurado de concursos de danza y teatro escolar y próximamente, realizará asesoramientos en relación a la enseñanza de la danza en la misma región.
Es Directora Académica de la Academia de danza Ana María Palominos, Rancagua y desde hace 3 años dirige el grupo Acontraluz.
"Trabajar en este proyecto, en primera instancia, fue un tremendo desafío, principalmente por estar a la vanguardia en las tecnologías y por vivenciar lo multidisciplinario que se ha transformado el arte en general, recursos que hasta este momento, estaban ajenos a mí.
Los procesos de creación, han sido verdaderamente enriquecedores para todos los que conformamos el grupo de Chile. Con nuestros compañeros de Francia, ha sido increíble trabajar a través de la web, tratando de entender lo que queremos y utilizando la imaginación a más no poder. También, ha sido muy subjetiva la forma de concretar nuestras ideas, donde las sensaciones y apreciaciones son fundamentales para poder lograr y culminar este costoso, pero realmente hermoso trabajo, el que, en definitiva, vive y vivirá su verdadero momento al unirse ambos mundos en una sola danza que los transforma en uno solo. "
Maria de los Ángeles Jofré.
A los 18 años conoce la danza y es entonces cuando empieza su búsqueda en torno a ésta, pasando por varios talleres de danza moderna y contemporánea.
Forma parte del grupo Acontraluz y participa en "mimesis" exposición fotográfica a cargo de Tomas Núñez y Vivian Fritz.
Actualmente, cursa 2 año superior en la carrera de danza de la U de chile y forma parte de un colectivo junto a algunos de sus compañeros.
"Siento que es un proyecto que tiene mucho de todos quienes participan en él, de profesores, de los bailarines, y en Francia me imagino que les debe pasar algo similar. Yo estoy contenta de como se ha dado todo, durante los ensayos donde improvisamos mucho, y a partir de eso se comenzó a trabajar, lo que me permite sentirlo cercano y apropiarme de ello. Además, siento que es un proyecto precioso, que se junten dos países tan distintos en una videoconferencia donde se baila en torno a un poema de Benedetti ...
Va a ser tan raro verlos en una pantalla, y por otro lado ver lo efímero que será..."
Coordinación: Gloria Fredes.
Coreografía: Karen Arias.
Bailarines: Constanza Castro, Maria de los Ángeles Jofré , Cristian Hewitt
Fotógrafo: Tomas Núñez.
Arreglos musicales: Claudio Aravena.
Profesor moderador:Gonzalo Leiva, profesor de la Universidad Catolica de Chile.
Karen Arias
Licenciada en artes con mención en danza y Profesor especializado en danza de la Universidad de Chile, inicia sus estudios en Dancen Escuela Karen Connolly.
Durante 3 años, coreógrafa de la Ópera Rock Jesucristo SuperStar, Compañía Kurios Art,
Seleccionada para participar del primer encuentro de coreógrafos de Chile, organizado por el Consejo Nacional de la cultura y las Artes, realizado en la ciudad de Valparaíso (año 2008).
Actualmente, participante activa de la mesa de danza de la VI Región, Jurado de concursos de danza y teatro escolar y próximamente, realizará asesoramientos en relación a la enseñanza de la danza en la misma región.
Es Directora Académica de la Academia de danza Ana María Palominos, Rancagua y desde hace 3 años dirige el grupo Acontraluz.
"Trabajar en este proyecto, en primera instancia, fue un tremendo desafío, principalmente por estar a la vanguardia en las tecnologías y por vivenciar lo multidisciplinario que se ha transformado el arte en general, recursos que hasta este momento, estaban ajenos a mí.
Los procesos de creación, han sido verdaderamente enriquecedores para todos los que conformamos el grupo de Chile. Con nuestros compañeros de Francia, ha sido increíble trabajar a través de la web, tratando de entender lo que queremos y utilizando la imaginación a más no poder. También, ha sido muy subjetiva la forma de concretar nuestras ideas, donde las sensaciones y apreciaciones son fundamentales para poder lograr y culminar este costoso, pero realmente hermoso trabajo, el que, en definitiva, vive y vivirá su verdadero momento al unirse ambos mundos en una sola danza que los transforma en uno solo. "
A los 18 años conoce la danza y es entonces cuando empieza su búsqueda en torno a ésta, pasando por varios talleres de danza moderna y contemporánea.
Forma parte del grupo Acontraluz y participa en "mimesis" exposición fotográfica a cargo de Tomas Núñez y Vivian Fritz.
Actualmente, cursa 2 año superior en la carrera de danza de la U de chile y forma parte de un colectivo junto a algunos de sus compañeros.
"Siento que es un proyecto que tiene mucho de todos quienes participan en él, de profesores, de los bailarines, y en Francia me imagino que les debe pasar algo similar. Yo estoy contenta de como se ha dado todo, durante los ensayos donde improvisamos mucho, y a partir de eso se comenzó a trabajar, lo que me permite sentirlo cercano y apropiarme de ello. Además, siento que es un proyecto precioso, que se junten dos países tan distintos en una videoconferencia donde se baila en torno a un poema de Benedetti ...
Va a ser tan raro verlos en una pantalla, y por otro lado ver lo efímero que será..."
Constanza Castro
Fue parte del grupo Acontraluz, tomó talleres de expresión corporal, danza contemporánea y técnica graham en Balmaceda 1215, participó en el proyecto fotográfico Mimesis y actualmente es estudiante de danza en la Academia de Humanismo Cristiano, Espiral.
Fue parte del grupo Acontraluz, tomó talleres de expresión corporal, danza contemporánea y técnica graham en Balmaceda 1215, participó en el proyecto fotográfico Mimesis y actualmente es estudiante de danza en la Academia de Humanismo Cristiano, Espiral.
"...me parece muy interesante la idea de sobrepasar fronteras, de pasar el tiempo como una transición, sensibilizarnos a traves de un Umbral que es todo y que no es nada a a la vez, que se transforma que nunca se acaba, que tiene vida y muerte, apego y separacion, espacios abierto y cerrados.
Con los chicos de francia no nos conocemos, si bien nunca nos hemos visto realmente, creo que nos imaginamos, y ese imaginario se concreta en la puesta en escena en que claramente tenemos contacto y danzamos todos juntos, en distintos lugares con distintas historias, en diferentes horarios y estaciones del año."
Agradecimientos a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile:
Director : Alvaro Cruz
Director de gestion extension Rolando Cori, relacionador publico, Sergio Trabuco,Técnicos de la sala Isidora Zegers, Université du Chile.
Jannette Marin, departamento de danza, Universidad de Chile
STI, Servicios de Tecnologias de Informacion;
Director : Gustavo Anabalón , Director STI
Coordinadora de operaciones :Eliana Torres-Montes, Jefe de Sistemas y Operaciones, STI
Margarita Schultz, profesora de la Universidad de Chile.
Con los chicos de francia no nos conocemos, si bien nunca nos hemos visto realmente, creo que nos imaginamos, y ese imaginario se concreta en la puesta en escena en que claramente tenemos contacto y danzamos todos juntos, en distintos lugares con distintas historias, en diferentes horarios y estaciones del año."
Agradecimientos a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile:
Director : Alvaro Cruz
Director de gestion extension Rolando Cori, relacionador publico, Sergio Trabuco,Técnicos de la sala Isidora Zegers, Université du Chile.
Jannette Marin, departamento de danza, Universidad de Chile
STI, Servicios de Tecnologias de Informacion;
Director : Gustavo Anabalón , Director STI
Coordinadora de operaciones :Eliana Torres-Montes, Jefe de Sistemas y Operaciones, STI
Margarita Schultz, profesora de la Universidad de Chile.
Inscription à :
Articles (Atom)